服装设计是一个总称，根据不同的工作内容及工作性质可以分为服装造型设计，结构设计，工艺设计，设计的原意是指“针对一个特定的目标，在计划的过程中求得一种问题的解决和策略，进而满足人们的某种需求”。设计所涉及的范围十分广泛，包括社会规划、理论模型、产品设计和工程组织方案的制定等等。当然，设计的目标体现了人类文化演进的机制，是创造审美的重要手段。服装设计顾名思义是设计服装款式的一种行业，服装设计过程“即根据设计对象的要求进行构思，并绘制出效果图、平面图，再根据图纸进行制作，达到完成设计的全过程”。
需要。服装是美化人们自身的一种需要。学习服装首先要学简单绘画速写人物。了解各人物形态姿势，手势动态。随专业提升，还要学色彩，人物写生，人物五官等。有时间可网上学习教程。要不你的型都搞不准.但不需要太高深的美术功底,了解一下透视原理,比例方面的就好了.最好自己多动手画画静物素描,或者速写,对你的审美观也会起到很好的作用.很多服装设计是考素描彩画的服装设计要画效果图，还有其他一些环节也要用到美术．最好还是要去学习专业的．要学的东西非常的多的．还有关于服装的电脑软件要学好。
4、实现设计构思的手段（结构与工艺）； 附加的有产品设计的原理与方法步骤、系列设计的方法、设计元素的有机融合等等。这些都贯穿于设计课的整个过程，循序渐进。 简单来说，学习步骤就是先学美术基础（素描、色彩），接着学习服装效果图技法（把你的构思通过绘画的手段表达出来），然后学到设计原理、方法、材料等，能够的话同时学习服装打板、工艺等技术类课程，贯穿于整个学习过程的就是不断提升自己的审美能力、时尚的眼光（眼光需要自我培养，老师只能指点和交流，无法培训）。 服装设计专业核心课程： @服装美术基础――包括素描、色彩，为学习服装画技法打下基础，也为培养设计的眼光、意识做准备。 @服装画技法――服装效果图和款式图是表达设计构思的手段，通过图稿把你的设计构思传达给别人。手绘或者电脑绘制（前者是后者的基础）。 @服装设计学――掌握服装设计的基础知识，设计的原理、方法。也就是解决怎么变化新款、怎样才好看的问题。 @产品设计――结合批量生产和品牌的要求，解决怎么设计好可以批量销售的产品的问题。@服装材料学――了解面辅料的特性，根据特性展开设计或者修改设计。这是设计的物质基础。 @服装打板及裁剪――用纸张制作出服装的裁片样板，反复修改定稿后据此裁剪面料。这是设计和缝制之间必不可少的环节。 @服装工艺――根据设计要求把裁片缝制成衣服。不同服装、不同设计有不同的工艺要求。
通过日常完成事务所委托可以拿到衣服图纸和制作素材，根据图纸集齐所需素材即可制作。
首先说一下网店里面的模特，她们一般都是很漂亮的，身材也是相当的完美。小伙伴们在购买衣服的时候，也会多看模特的效果图吧，只有模特穿的好看了才会让人有购买的欲望。这里就产生了一个问题，那就是模特的身材很完美，她们的气质也是普通人所没有的，她们穿着好看的衣服，到了普通人身上，效果就没有了。
另外还有一点就是模特穿的衣服都很贴身，版型，裁量等等方面都跟模特非常的贴合，这就导致他们穿起来很好看了。毕竟衣服都是合身的好看，大了或者小了都会让人感觉到有不协调的地方。我们从网络上买衣服，因为没有具体试穿过，所以贴不贴身并不是很清楚，这就让我们感觉到自己买的衣服没有模特好看。
让我们再来说说第三点，那就是网上的很多服装模特使用了夹子，她们在拍摄服装照片的时候，都会用夹子在背后塑形，让自己的样子到达最好看的状态。之后在经过美工的加工制造，让人难以看清这件衣服的真实模样。这样的衣服想想就知道了，能够穿的好看那就怪了，毕竟自己穿的时候不能将夹子一直夹着衣服。
最后让我们说说第四点，也是最重要的一点，那就是长得好看。一个好看的人，不管穿啥衣服都会好看，而如果颜值较差，那就是“车祸现场”了。就拿校服来说吧，校服是一点也没有版型的，松松垮垮的很难穿出效果。可就是这样的校服，依旧有人能美的跟花一样，只能说颜值高就是人性啊。
如果是处理服装设计效果图的话photoshop、painter等等软件较常用；
如果是服装款式图的话CorelDRAW好一些，因为它是目前世界一流的平面矢量绘图软件，被专业设计人员广泛使用，为平面设计提供了先进的手段和最方便的工具；
至于服装CAD，它是一种打板专用的绘图软件，是把服装设计做出样板，专业的说法是ComputerAIDEDdesign，即计算机辅助服装设计技术，是利用计算机的软硬件技术对服装新产品、服装工艺过程，按照服装设计的基本要求，进行输入、设计及输出等的一项专门技术，是一项综合性的，集计算机图形学、数据库、网络通讯等计算机及其他领域知识于一体的高新技术，用以实现产品技术开发和工程设计。
1、纸样是服装样板的总称，包括工业纸样（号型系列纸样）， 它是依据人体或人体模型、反应到平面图上，日本原型、我国基型，基本型本身无任何款式意义，根据具体款式要求，对基本型进行结构变化，达到实现服装结构设计的目的。
2、平移展开法：定义：使图形某两条曲线同时放出相同的长度，而增加的部分为皱褶的用量，操作方法：按剪切线把衣袖分成若干部分，分别将这些部分平行摆开，使L与I加出相同长度，任何画顺各曲线、放射法：定义：使图形某两条曲线放出的长度不等，形成似梯形或扇形结构的几何图形，增加的部分为褶饰的用量L，操作方法：按剪切线把衣袖分成若干部分，分别将这些部分以扇形方式摆开。使曲线L与I加出不同的长度，然后画顺。
4、转动法：定义：使图形一条曲线放出所需要的长度，而形成明显似扇形结构的几何图形。操作方法：按剪切线把衣袖分成若干部分，分别将这些部分以扇形方式摆开，使曲线L与I加出不同的长度，然后画顺。剪切时最好要剪到头而不煎断，使每一部分只是以某一点为圆心而转动，加出的只是曲线L的长度，然后画顺。
1、人体动态：通过一个分隔步骤将人定为十个头高，从此拉长的时装人物模型比例。然后找出我们的辅助线。最重要的是人体重心线。重要肩线在第二个头长的二分之一处，向右倾斜。腰线在三个头长处向左倾斜。胯线在第四个头长向左倾斜，膝盖线在第六个头长也向左倾斜。肩线和腰，胯，膝盖线的倾斜度相反。脚口线、宽度：找出这几条线个头长，胯比肩窄一点。然后连接这几个宽度点画好人体的基本动态线。从头到脚完善人体，锁骨的转折凹陷关系，还有肩颈点的关系。重心在前的腿一定要落在重心线上。注意大腿手臂肌肉的转折。
3、着装：画好人体之后根据模特图和人体着装，同样也是从上往下画，先画好衣服，领口和袖口的关系要注意还有露腰的位置。接着把短裤完善，注意裆部和胯部的走向。注意衣服和手臂的遮挡关系。其余的细节标牌还有鞋子细节。
腰围 1 2.5 5 裁剪要求: 面料做好预缩，保证成衣缩率±2.5%以内；
臀围-裆上8cm 1 2.5 5 裁片要编号。注意面料色差及布疵，所有部位不接受色差。
前浪-含腰量 0.2 0.4 0.8 车间要求: 成衣制作要求线头修干净,不可有油渍,污渍.
整烫及包装要求: 蒸气平烫，整烫时不可强行归/拉，需保证板型。不可有烫黄、发硬、变色、极光、折痕。
线头要剪干净，冷却后包装，包装好后成品要折叠整齐、正确、干净。吊牌不可串码，顺序不可挂错。
包装方法: 左右裤腿对折,前包后,长度折成适合胶袋尺寸,左前幅为正面，内衬拷贝纸，吊牌顺序：主吊牌/合格证，条形码贴于合格证正面，合格证正面朝下，吊牌挂在左前耳仔上。1件入1胶袋，放入胶袋后条形码正面朝上放(便于扫描)。
装箱方法: 独码装箱，尾数可混码装箱，纸箱内套防潮袋，纸箱上下放过桥板。 “ ”字型胶带封箱。
出货成衣所有面、辅料损耗不得超过公司规定，损坏及遗失由工厂承担，如工艺与样衣有不符之处，请及时与公司联系！
