早在 18 世纪的法国杂志中，“中国风”一词就已经初现。也是在这这个时代，欧洲大陆掀起了一股中国热，丝稠、 瓷器、漆器等被大量引进法国。“洛可可风格“正是对此风格的延伸，并融入到了钟表，服饰，家具，绘画之中。

　　这份中国设计力量，一直延续到今天。时至今日，来自中国的设计师依旧在国际舞台上大放异彩，被欧美明星多次翻牌，穿着去参加各大时尚活动以及自己的演唱会。

　　说起在国际舞台大放异彩的中国设计师，躲不开的一定是 Laurence Xu。

　　他设计出的“龙袍”在今年的戛纳电影节红毯上大放异彩，极尽繁复精妙的中式黑金刺绣，描绘的是玉兰攀藤，透着浓浓中式典雅韵味，结合大胆性感的西式剪裁，可以称得上是超强的中国文化输出。

　　同样一直致力于弘扬中国设计力量的郭培，也不能错过。当年 2015 年 Met Gala “镜花水月”主题大秀，蕾哈娜一袭黄金战袍惊呆全场，这件礼服就是出自郭培之手。

　　之后蕾哈娜还穿着它首次登上了《Vogue》的封面，被评为 Met Gala 史上最好的造型之一。

　　东方含蓄柔婉的美，被她一分不差地展现出来。她极度擅长运用中国传统刺绣、织物和图案等元素，并且融入到现代时尚中，尽情展现了对中国传统的热爱和尊重。

　　这也是为什么，她的设计让娱乐圈众多女明星趋之若鹜，花重金只为请她量身定制。

　　她的作品曾经在许多国际展览和博物馆中展出，包括法国巴黎的卢浮宫和美国纽约大都会艺术博物馆。

　　以典雅的中式剪裁为主调，在明艳的裙装中加入龙纹、旗袍领口等元素，整体设计版型又大气优雅，裙摆随着动作摇曳，独有的中西式浪漫迎面扑来。

　　不仅如此，早在 2013 年，夏姿陈就已经让“芭姐”穿成民国女学生的样子前排看秀了，不得不感慨一句好大的排面。

　　另一个在国际舞台上打出声望的是独立女装品牌 MING MA，由设计师马明创立于 2018 年，第一季发布后，就被包括连卡佛、LABELHOOD、MDC(Marisfrolg Design Collective)等 6 家国内首屈一指的买手店买进。

　　优雅、女性化和活力是 MING MA 的三个关键词，这是马明想要带给当下女性的东西。穿着 MINGMA 的女性即使身上色彩斑斓，却也显得格外有力量感，这也是这个品牌风格的可贵之处。

　　设计师马明曾经说过一句话，留下了很深刻的印象，他表示当下的中国时尚市场对于年轻一代的设计师来说，是充满养分的沃土，现在是一个非常好的时代，每个人可以通过包括自媒体等在内的多种渠道来发声，更好地表达、展现自己。

　　而很多品牌在中国设计这一理念下的表达，在做到了前卫的同时，又能够精准地表达中国传统文化，这种风格，被命名为——“国潮”。

　　如同真维斯在今年和故宫文化的联名，将中国传统元素“彩画”、“斗栱”、“鎏金铜狮”等元素融入进服装中，通过服装这一载体，让大众切实了解故宫建筑背后的巧思智慧与趣味传说。

　　真维斯作为代表了一个时代的品牌，不仅仅这些年在弘扬“国潮”的路上砥砺前行，并且对于扶持中国设计师这件事，也一直坚定不移。

　　对于真维斯的印象，很多人可能会觉得性价比高+实穿，事实也确实如此，但很多人不知道的是真维斯一直在扶持着中国的原创设计。最好的证明就是连续举办了 32 届的设计大赛。

　　在每年的真维斯杯设计大赛中，我们可以看到许多初出茅庐的中国设计师默默努力，也会被为中国设计师新秀的崛起而默默努力着的真维斯而感动到。

　　if 作为官方合作媒体参与了第 32 届真维斯杯休闲装设计大赛总决赛，而美姐也是评委之一。

　　之前就听朋友说过：“以前上大学学的是服装设计，当时能进真维斯杯设计大赛决赛，是一件很厉害的事情。”

　　而作为连续 5 届的真维斯杯评委，今天就带大家更深入了解服装设计大赛都是什么流程，同时还原一个你并不知道的经典中国品牌，以及背后的故事。

　　先说大赛评选流程的部分，6 月时，已经开始初选环节。这个环节，评委团会大量筛选选手送来的设计稿，从上千份的设计稿中，选出近一百份设计稿，然后所有评委再盲选评分，在这一百份设计稿中选出最终进入总决赛的作品。

　　本次大赛，组委会一共收到有效投稿作品超过 1200 份，但最终只有 22 份作品能够突破重围晋级总决赛，竞争的残酷更说明主办方对于作品近乎苛刻的完美要求。

　　今年，除了服装成衣制作，真维斯更是鼓励参赛选手拍摄参赛 vlog，记录个人参赛的全过程。

　　真维斯品牌秀环节，从开场就已经“炸”了。不仅融合了飞盘、花式滑板、平衡车等表演形式，让我们看到了设计的青春与张力。

　　舞台更是采用圆形灯带搭配大型 LED 屏，通过数控灯条和投影的巧妙运用，在风格、音乐、舞美上做出新特色。

　　品牌“青春大使”周觜朝领衔一众模特登场走秀，踩着音符节拍，将服装的质感和层次进行精彩演绎，利用独特的国风嘻哈音乐，以及强烈的音乐反转，打造出了别具一格的時尚空间，成为全场关注的焦点。

　　在音乐和光影的交织中，真维斯成人装、童装及新品牌系列服装轮番演绎，为现场嘉宾呈现了一场风格多元、张力十足的时尚盛宴，场子一下子就热起来了。

　　这次的主题是“自定义”，旨在鼓励设计师们不被限定、不被代表、也不被别人的标签定义，勇敢将自我表达在设计作品中。

　　这个命题，也给了设计师们很广阔的发挥空间。舞台上，选手们一件件别出心裁的服装设计赢得了在场观众、评委的认可与赞叹。

　　来自中国地质大学胡博洋的设计佳作《攀登者》获得评委们的一致青睐，从上千份参赛作品中脱颖而出，最终摘得大赛金奖。

　　还记得 6 月时看到金奖作品《攀登者》的设计手稿时，就已经觉得非常吸睛了。明亮的配色很具时髦感，加上功能性十足的多个口袋设计，能看出年轻设计师对一衣多用的思考。

　　时尚与创意兼具，不仅诠释出主题“自定义”的重要内涵，而且注重面料的使用，利用拆线、刺绣和色彩拼接的碰撞，将多种元素进行解构、组合，整体设计凸显户外服饰的功能性、防御性，传递出当代青年对时代思潮与时尚趋势的敏感度。

　　在总决赛上，真维斯也发布了最新一季的服装。第一时间被种草的感觉，真是太好啦！

　　很时髦的去性别化休闲风格，不挑身材不挑肤色，重点就是能在日常中穿出生活化的时尚感。

　　每件单品都不是“虚有其表”，而是能看出设计团队的用心，将实用和时髦结合起来，有创造力还足够实穿。

　　童趣感满满的元素与配色堆砌出不一样的时尚感，无论是袜套还是包袋，配饰也能够为 LOOK 起到增光添彩的效果。

　　如今的品牌一直在进步，但这个品牌骨子里对于弘扬中国设计师力量的那份执拗却始终未变。

　　一做就是 32 届的真维斯杯设计大赛，以及始终坚持高性价比的品牌定位。不断推陈出新的设计，对于每一件新品近乎苛求的态度，都让我们看到中国设计师未来的希望。返回搜狐，查看更多