服装设计在角色塑造中一直有着非常关键的作用,服装不仅可以直观体现出人物所在的时代、地域，同时还可以展现人物的身份地位、性格等等方面。

　　奥斯卡最佳服装设计奖也是对服装设计在电影制作所起作用的肯定。不过有意思的是，这一奖项至今很少颁给了时代背景为当代的电影。下面为大家分享一些获奖服装设计的设计手稿和剧照。（本文标记时间为公布获奖时间）

　　对于服装设计师来说，在设计稿上呈现出来的更多是造型、颜色和整体感觉（气质）。而一旦落实在面料材质、剪裁、缝制等方面又是一个新的技术层面。

　　在《魅影缝匠》的一些服装设计手稿中可以看到，设计师还搭配了实际要应用的布料。

　　除了这部电影，Mark Bridges在2012年凭借《艺术家》获得奥斯卡最佳服装设计奖。

　　Colleen Atwood曾12次获得提名，四次获得奥斯卡最佳服装奖——《芝加哥》《艺伎回忆录》《爱丽丝梦游仙境》，以及《神奇动物在哪里》。

　　正如前文提到，服装是角色设计中非常重要的部分。所以这里也分享一些概念设计手稿。最后的服装呈现，无论从材质还是形式上，都实现了最初设定的效果。

　　而这也不是Jenny Beavan第一次获得奥斯卡最佳服装设计奖，她曾在1986年凭《看得见风景的房间》获得过该奖项。

　　这些服装设计师几乎都是奥斯卡的常客，Milena Canonero总共获得过四次奥斯卡最佳服装设计奖和9次提名。

　　虽然这部影片的故事发生在特定的时代，但其中很多服装设计拿到今天来看也不过时。尤其是女主的服装，好看到现在很多女生也想自己有一套。

　　Catherine Martin是一位澳大利亚服装设计师、布景设计师、设计制片和电影制片人，曾凭借《红磨坊》获得了两项奥斯卡奖。

　　Jacqueline Durran因在《傲慢与偏见》中的工作受到广泛关注，并获得了奥斯卡最佳服装设计提名。2013年凭此片的服装作品获得了奥斯卡奖。