说到艺术设计，你永远绕不开伦敦艺术大学，再说到服装设计，你永远绕不开伦敦时装学院（LCF）。伦敦时装学院位于伦敦市中心的牛津街，是伦敦艺术大学下属学院之一。同时，伦敦时装学院是世界知名的服装院校，在英国与圣马丁齐名，男装设计甚至超过中央圣马丁学院，时尚营销课程更是处在时尚教育的尖端水平。
伦敦时装学院的时尚专业有近百个细分方向，几乎覆盖了时尚界的每一个细分领域，无论是设计类还是营销类，伦敦时装学院一直是很多同学的dream school。
中央圣马丁学院一直是学服装设计的同学的梦校，从本科到硕士都是。当然，中央圣马丁非常难进，本科难进，硕士也难进。圣马丁的服装非常具有个性和艺术性，所以一般的服装设计作品集根本申请不到。
风格上，中央圣马丁的创意非常高，不止是服装，整个学院都充斥着天马行空的味道。中央圣马丁的服装专业旨在打破常规，突破限制，永远走在设计的前沿，所以很多时候看起来他们的设计非常不接地气，但正是这种不接地气，反而给了时尚圈和艺术圈更多的启发。总之，中央圣马丁是需要去挑战艺术边界的，而不是遵循一般的商业逻辑，迎合大众审美。
皇家艺术学院，这个没有本科教育的全研究式大学，常年霸屏QS艺术类大学排名第一的位置，所以你说它优不优秀！皇家艺术学院的服装设计专业非常提倡跨专业，比如结合当前前沿科技，或者结合人文社会等专业，是一个非常open的专业。学校为学生提供了非常独特且艺术的学习环境，学校位于伦敦著名文化区SouthKensington，被多所著名博物馆与画廊包围。
另一方面，皇家艺术学院以它的昂贵学费而出名。排名第一的学校就是这么任性！每年学费2,9000英镑，两年学费5,8000英镑，折合人名币大概50多万，比其他英国艺术类院校贵得多，这也让很多学生望而止步。但是，皇家艺术学院真的值得去，它的贵和它的好成正比！
金斯顿大学是位于英国伦敦的一所拥有百年历史的综合性大学，始建于1899年，坐落在伦敦市西南的金斯顿镇，泰晤士河旁。作为全英艺术设计专业排名第一的大学，在最新的2020年英国《卫报》设计专业排名全英第1名，艺术设计专业常年位列QS世界大学排名TOP50左右。
金斯顿大学的知名度没有伦敦艺术大学和皇家艺术学院高，但并不妨碍它的就业率非常高。金斯顿大学的服装设计专业鼓励学生跨学科学习，用不同的形式展现服装和时尚。同时金斯顿大学的服装设计课程注重实践，会经常邀请一些知名的时尚圈人士来进行授课或者讲座。学生可以实实在在地接触到行业资源，深入认知整个时尚行业。
威斯敏斯特大学（University of Westminster）是位于伦敦的一所英国公立综合类研究型大学。QS世界排名一般在95-105左右，虽然综合排名上不是特别高，但是！！！！威斯敏斯特大学的服装设计专业真的超级优秀！！！
威斯敏斯特大学位于伦敦的中心地带摄政街，虽然名气比不上伦敦艺术大学和皇家艺术学院，但是时尚资源一点不比它们差，甚至更好。威斯敏斯特大学是唯一伦敦时装周官方认可的本科课程，学校会经常会带学生参与时装周，各种展览及各大时尚品牌公司参观，邀请诸多时尚圈的重要人物做讲座，同时也与很多大牌达成了合作关系，比如Tom Ford、Marc Jacobs、Alexander Wang、 Dior等。
美国帕森斯设计学院或帕森设计学院（Parsons School of Design at The New School）在1896年成立，是享誉世界的设计学院，是美国最著名的服装设计学院。
据2015QS世界大学排名，帕森设计学院是位居世界第二全美第一的艺术与设计学院。每年学校向世界各地的各大企业输送毕业生人才，当中不乏赫赫有名的服装设计师，他们大都担任大型企业的重要设计职位，并把握着企业产品的设计风向标。
简介：本专业的课程可以探索形式，轮廓，材料和过程（包括社会和环境需求），从而为复杂且不断发展的领域创建美观，可持续，负责任的生产方式。PS：帕森斯设计学院地处纽约，地理环境优越，可以接触到大量的时尚资源，开拓眼界。
第一年课程：学习艺术和设计概念，在技能和批判性实践的探索中，训练学生成为灵活的思想家，熟练的创造者和终身学习者。
第二年课程，通过2D，3D和4D流程进行研究，课程包括视觉传达策略和材料研究方面的指导，并采用系统思维方式进行时装设计。高级论文由自我提出，包括服装或时尚产品的集合，材料研究，对与时尚相关的社会和文化背景的书面探索，纪录片或时装表演。
在整个学习过程中，艺术和设计历史与理论课程培养基本的研究，写作和批判性推理技能，以及进行创造性探究的概念基础。大学选修课开设了广泛的人文，社会科学，媒体研究和商业方面的文科课程，拓宽技能和视野。
纽约帕森斯设计学院系统与材料本科时装设计 主任时尚助理教授哥伦比亚大学的数学学士学位帕森斯设计学院的美术硕士学位哈佛大学设计研究生院学习建筑
麦卡锡在帕森斯（Parsons）领导了与许多不同组织的重要新伙伴关系，其中包括：帕森斯（Parsons）x联合国人口基金x Hela Clothing妇女的生命周期内衣和安全生育项目；帕森斯x海洋伊比沙岛项目；帕森斯x KERING EP＆L（环境损益）计划；LVMH全球人力资源未来工作研讨会；帕森斯（Parsons）x美国退休人员协会（AARP）破坏时尚项目的衰老；以及Care + Wear医院手术服重新设计项目。
伦敦和纽约时装品牌 设计总监SCAD时装教授CSM教授了9年的时尚学士学位中央圣马丁艺术与设计学院（CSM）女装设计 硕士
并在许多伦敦的学校以及整个欧洲的访问学校担任客座讲师Parsons MFA时装设计与学会设计导师罗德岛设计学院（RISD）副教授兼服装系主任Diane von Furstenberg（DVF）担任设计进步总监时装设计师委员会（CFDA）担任教育计划主任
简介：Parsons是美国第一个开设Fashion Design and Society专业的学校，该专业与Swarovski「施华洛世奇」以及Uniqlo「优衣库」是长期合作关系。Fashion Design and Society专业的学生可以学习从品牌，时装和纺织品，到材料和制造的全流程。时装设计与社会专业的硕士侧重时装、时尚史、材料与制造、物理计算/可穿戴技术、可持续设计、纺织品、设计研究等。所有课程都提供在巴黎帕森斯学院学习的机会、参加纽约时装周的机会，以及与帕森斯设计学院杂志合作的机会。
纽约新学院帕森斯设计学院 时尚研究副教授艺术与设计历史与理论学院的帕森斯（Parsons）MA时尚研究计划 创始主任多特蒙德大学 纺织品文化人类学 博士学位《 时尚的记忆：复古风格和青年文化》 （布卢姆斯伯里）《 六十年代的着装：复古与时尚》 Mode und Konsum 作者
纽约时装学院（Fashion Institute of Technology，或简称FIT),世界四大时装学院”之一，是国际著名的服装与艺术设计院校，成立于1944年。纽约时装学院在2018年评为全美第1名的时装院校。2019年，FiT被评为全世界第1名的时装学院，超越了帕森设计学院和包括中央圣马丁在内的伦敦艺术学院众分校。
简介：该专业学习图案制作和缝纫技术的基础知识，将掌握计算机辅助设计（CAD），并学习如何将设计从概念应用于成衣。同时培养创造力，为取得事业成功所需的实用技术技能提供严格的基础，了解时尚界的实际需求和实践。
简介：在该课程中，学生可以自由地在结构化，高度指导的环境中进行探索。学生将获得时间，资源和支持，以在设计，装配，切割，构造，轮廓和材质方面进行创新。同时，鼓励原创思维，包括时尚主义者，设计考古学和手工艺学等。
学生们离开学校时，会获得可行的作品，反映出他们作为时尚界的杰出制造者和有影响力的影响者的设计流利程度。毕业生将在大型高端设计公司和较小的工作室，创业企业和咨询公司工作，或者继续在MPhil或PhD级别继续学习。
普瑞特艺术学院坐落于美国纽约，是一所著名的老牌艺术院校。普瑞特艺术学院的教师水平一流，包括在各自领域屡获殊荣的艺术家、建筑师、设计师、作家等，教师们所教的都是一些紧随时代发展且非常具有实践意义的课程。这些教师能够为学生提供实习岗位，甚至还能够为学生提供就业机会。师生比约为1：10，实行小班化教学。
简介：普瑞特艺术学院的时装专业是跨学科的，与插图、摄影、电影、表演、视觉研究和物质文化等密切相关。学生通过熟练的构造和插图技巧，流利的材料，传统技术和数字技术以及综合研究来传达时尚设计。普瑞特艺术学院以纽约市为实验室，为学生提供了丰富的机会，使其在课堂以外的环境中获得重要的经验，如博物馆、档案馆、设计工作室和顶尖设计公司实习。
时装系提供各种选修课程和高级课程，包括制帽，鞋类设计，时装和视频，零废料构造，裁缝技术，珠宝设计，皮革和皮草以及编织，以补充核心课程。另外，该课程还支持国际交流和密集的暑期海外学习计划。
芝加哥艺术学院（School of the Art Institute of Chicago,简称SAIC），建校于1866年，为当时在艺术学院方面的改革者，美国声望最高及评价崇高的艺术学院之一，在国际上享有荣誉及尊重。
简介：该课程提供独特的跨学科体验，挑战学生将艺术和理论方法应用于作品，并从严格的艺术和专业导向培训中受益。学习重点放在时装设计上，将历史研究与当代探索相结合的课程中，学生超越了时尚的传统界限，以考察与生活方式，表演，展示，服装和艺术有关的服装。
罗德岛设计学院（Rhode Island School of Design 简称RISD），是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院。建校于1877年，至今已有近140年的悠久历史。并在QS世界大学排名（2019）的世界前25的设计学院中，RISD排名第三。
RISD服装设计学生满足时尚界的最高要求，并通过他们设计和制作的服装阐明自己独特的视野。强调与强大的艺术和技术能力相结合的概念严谨性，该计划通过服装设计过程的每个阶段指导专业 ，从概念草图到精美的实体产品。
简介：该课程为学生提供关键的技术艺术的学习，以促进创意产业并对其产生积极影响。课程展示设计思维的主要特征，包括对各种研究和概念构建模式的扎实工作知识，出色的设计草图，演示和项目组合构建技能。利用设计技术并证明其在数字图案切割，分级和CAD方面的熟练程度达到行业要求的水平。
学习应用采购，材料分析，剪裁和机器编织的设计知识，以启动和发展时装系列的概念。通过花样裁剪，平面花样和3D悬垂，服装构造和试穿技巧，展示符合行业标准的设计实践。利用设计方法来掌握有效的沟通和表达方法，战略计划和组织技能。
柏丽慕达时装学院（Polimoda Institute of Fashion Design and Marketing）是欧洲顶级时尚教育机构，被公认为为全球四大顶级时装设计名校。柏丽慕达时装学院 是由意大利佛罗伦萨政府投资创立的非营利教育机构，学院由包括Versace（范思哲），GUCCI（古奇），Ferragamo（菲拉格慕）,Tod’s（托德斯）等在内的三十家国际顶级时尚和奢侈品品牌公司联合成立 ，提供国际时尚奢侈品行业认可的高质量时装设计、时尚营销传播、时尚零售管理、时尚视觉传达、艺术与时尚、时尚买手、奢侈品管理等本科、硕士和深度研修课程。
马兰欧尼设计学院(Istituto Marangoni)是1935年在意大利米兰创立的时装学院，目前在巴黎和伦敦也有分校。传承了意大利的”设计至上”的精神，马兰欧尼时装设计学院的本科课程主要着重在设计方面，商业方面的课程所占的比例不大，只有一年制硕士课程中商业方面的课程相对要多一些。另外学校与企业或时尚工作室联合举办活动，每年多达80多次，而且学院一般会给研究生和最后一年的毕业生安排实习机会。
1935年意大利著名的时装设计师和服装教育专家Giulio Marangoni先生创办了马兰欧尼时装设计学院，马兰欧尼时装设计学院位于市中心的米兰大教堂附近。建校至今60余年，马兰欧尼学院已成功培育了25,000名时装设计人才，其中包括国际知名的DOLCE&GABBANA 的创办人Dolce先生和和MOSCHINO创始人Moschino先生和华伦天奴设计总监。
1963年，安特卫普皇家艺术学院开设时装设计专业，在80年代，因“安特卫普六君子（The Antwerp Six）”的走红，安特卫普皇家艺术学院逐渐在时装设计专业方面成为国际最重要的高等学府。2000年以后，Veronique Branquinho、Olivier Theyskens、Raf Simons等设计师在国际时装界取得令人瞩目的地位，更坚固了安特卫普皇家艺术学院的国际地位和影响力。
阿尔托大学（Aalto University）位于芬兰，是一所古老而创新力强的世界顶尖高等学府。其历史可追溯到1849年建立的赫尔辛基理工大学。该校为北欧五校联盟（NordicFiveTech, 简称N5T）成员之一，以及欧洲创新与技术研究院EIT院校成员之一，是欧洲乃至世界享有盛誉的顶尖综合性大学。
时装设计专业是阿尔托大学的优势专业，注重从单纯的创意理念入手和整个服装的设计过程，相比于其他院校，阿尔托更关注时尚和科技的结合，功能性材料和可穿戴技术性的融合拓宽了设计思路，也赋予了服装设计更多的可能性。
法国Esmod服装设计学院，有“世界时装界哈佛大学”之称的巴黎高级时装学院Esmod是世界顶级的时装院校。它悠久的历史和享誉时装界的教学，吸引着来自世界各地的学生。1841年阿历克斯·拉维尼Alexis LAVIGNE创建该校，推行其独特的教育方法，产生了深远的影响。
Esmod的教学涉及时装界的各个领域：时装设计、成衣制作、市场推广、产品管理、时装与媒体等。ESMOD始终站在时尚的最前沿，服装店的开设更为其注入了新的活力。1989年，ESMOD与几所艺术学校合作，将服装设计与商业销售结合起来。今天，从内衣到男装、女装、童装，ESMOD都形成了自己独特的风格，在世界时装舞台上占据着举足轻重的地位。
