在刺绣这件事上，刘瑶的家人给了她很深的影响。“在我小时候，外婆和妈妈会做一些刺绣的东西，外婆会做荷包、虎头鞋，妈妈会在我的衣物上绣些小东西来装饰。”

　　大学时，刘瑶选择了服装设计，装饰是她课程的一部分。大学毕业后，她又针对这一方面进行了系统的学习，把服装上的刺绣部分单另出来，做了一些延展的作品，比如胸针、项链等装饰品。从北京到敦煌再到北京，在大半年的时间里，她不断地学习、临摹与创作，心中的“敦煌种子”渐渐生根发芽。

　　采访中，刘瑶说：“我读大学的时候，身边的同学来自各个地方，他们对敦煌文化有一种强烈的向往。而我作为一名甘肃姑娘，本身就带着甘肃的文化符号，这也让我更有理由去做这件事。后来机缘巧合，接触到了更多的敦煌文化，我也想用自己的方式去宣传我们的文化，把敦煌壁画从墙壁上搬下来，融入到生活中，用我擅长的刺绣方式表现出来。”

　　记者采访时，刘瑶这样说：“刺绣不仅是一种艺术形式，更是我幸福生活的一种方式。”《敦煌手姿》扇面用线条贯穿每一个细节，极尽传情达意，用针与线赋予了手以柔美与力量。在用扇面刺绣之前，不仅要学习画画，还要锻炼手部的力量感，从画到绣，要经过无数遍的练习。看似简单的针线交织，要做到得心应手，需要很长的时间。“佛手是灵动的，画和绣比较接近，画的线条粗细和走线的灵动感，要以刺绣的方式表现出来。我刺绣的时候把针和线当作笔来用，绣的时候也要有粗细感、线条的流畅感。刚开始线条不流畅，一些很微妙的走线，总是表达不出来。为了做好这个刺绣，从纸到布的这个过程我反复练习了很多遍。”似画非画，敦煌壁画就在这样千百次的练习中搬到了扇面之上。

　　“去做一件自己喜欢的事，并且一直坚持，对我来说是幸福的。它给我的生活带来了一种动力，我从中获取的力量，在我遇到困难、坎坷的时候，推动着我往前走。”刘瑶开心地向记者展示了她的作品，除了刺绣的佛手，更有精美的胸针与手链，富有特色的飘带

　　刘瑶极具刺绣天赋，又将这种天赋带入到生活当中，并用作品影响了很多人。在快节奏的现代生活中，一些传统手工艺的价值和意义往往被忽略。作为年轻一代的手艺人，她希望将这些厚重的历史，用创新的方式展现在生活里，让更多的年轻人感受到优秀传统文化的魅力。这个过程无疑是漫长而又孤独的，但她乐此不疲。