此次在2023年新西兰时装周上展出的作品，是Cruz Del Sur 2023 春夏系列。与过往创作的作品不同，本次秀场中名为“JOY - Canva To Catwalk”的部分，Minxi邀请了特殊人群参与，其中有自闭症、唐氏综合征、脑瘫、认知障碍的孩子。这场秀惊艳并感动了2023年新西兰时装周的现场观众，在时尚界产生了很好的反响。

　　与新西兰这块自然纯净的土地一样，新西兰时装周有着自己的独特魅力，它轻盈、自然、包容，为不同风格的设计师们提供展示和交流的舞台，也给世界时尚行业增添不一样的风景。

　　在每年的新西兰时装周上，我们可以看到不同风格的设计师们齐聚，将他们的最新成果展示。

　　2021年Minxi就“备战”过新西兰时装周，作为当时第一位在新西兰时装周举办品牌独立秀的华人设计师, 她以“西方歌剧”为灵感设计了一系列作品。

　　然而，疫情阻断了计划。经过长时间的等待，新西兰时装周才得以重启。2023年新西兰时装周如期而至，Minxi怀着无比珍惜的心情备战。

　　这次的创作灵感Minxi深受画家弗里达·卡罗（Frida Kahlo）的启发。“Frida是我一直知道但还没有深入了解的一位画家，她是我大学时期艺术史导师最喜欢的画家之一”。

　　直到去年10月Minxi在奥克兰市中心美术馆欣赏了Frida Kahlo的画展后，才真正被这位先锋女画家深深吸引。“她的画作充满了鲜明的色彩和奇妙的图像，每一幅都似乎都在述说着一个深刻的故事。这些驱使我开始深入了解她，她的生活和情感，她的作品创作背景以及含义。”

　　时装周发布的新系列主题被锁定在Frida Kahlo身上，尽管知道许多大牌已经涉足此领域，有过一些顾虑，但Minxi坚定地选择跟随内心，并期待看到自己创造出不一样的Frida Kahlo系列。她不仅自己要做，还拉上了一群特殊“小伙伴”来参与这次的系列。

　　Minxi开始研究Frida的作品和她的生平，并试图了解她的创作心境和所受的影响，“她的绘画作品不仅仅是艺术，更是她内心世界的一面镜子。这也与我后来启动的“Canvas to Catwalk” 活动产生了一种微妙的共鸣。”

　　在这次的6个主题设计中，有一个特别有趣的篇章, 名为“Joy”，由原创印花构成。与Minxi一同创作的“小伙伴们”是一群特殊而美丽的孩子。这是一个出乎意料的冒险，也是一个充满了和谐的交响。

　　Minxi通过一位朋友的介绍，知道了“Starjam”公益组织，这是一个致力于通过音乐和表演支持特殊儿童发展潜力的慈善机构。在与这位朋友的交流中，她了解到特殊儿童的世界，受到启发，萌生了将他们的绘画变成服装印花的想法。

　　她主动联系了“Disability Connect“ 和“Starjam” 两个慈善组织，并且发起招募，希望能与这些孩子合作，在2023年新西兰时装周的新品融合他们的绘画作品并且由他们自己登台演绎。“Canvas to Catwalk”项目就此诞生，她为这些孩子组织了一场走秀练习和绘画活动。

　　“这是一次很特别的经历，整个团队都度过了非常美好的时光。当T台音乐响起时，起初每个人都有点害羞, 然而第一轮走秀结束后，大家都意犹未尽。我们还邀请了家长一起加入练习, 整个氛围充满了爱，所有孩子都感觉到很开心，这让人觉得无比温暖。”

　　第一次见面的活动上，Minxi和团队为大家准备了点心、饮品，还有画笔、画纸，并且用椅子摆放出了一个简易T台。这更像是一个温暖的聚会，小朋友们也慢慢放下防备，在她的引导下将内心世界描绘出来。Minxi发现这些孩子对摄影镜头充满热情，他们怀抱着与世界分享的愿望，就像其他孩子一样。

　　“Frida用自己的作品向世界展示了坚强与勇气，我相信这些小朋友也可以”。小朋友们当天根据“Me, Myself, and I” 这个主题进行了创作，就这样，每个孩子的内心风景被映照在了画纸上。

　　于是，新的创意被点燃 - 绘画被二次创作解码成时尚，由这些孩子亲自走上时装秀台，重新定义时尚的内涵。从平面绘画到布料上的印花，再到根据每个孩子的性格进行设计，Minxi从Frida Kahlo的作品中汲取了灵感，将她的个性、文化和能量与这些小朋友的作品相融合，创造出属于他们，也属于世界的和谐交响。一个延续了孩子随意涂鸦的艺术生命，一个实现了设计师魔法世界里的蜕变。

　　“第一次见到Ava时，她穿了紫色毛衣，我留意到她绘画时也用了很多紫色，还携带了心爱的小美人鱼画册。所以我猜她一定喜欢紫色，创作她的印花的时候我选用了美人鱼的几种色彩。”

　　“Issac是一个充满能量和特别爱笑的小男孩，印象深刻的是他在走秀练习时总是最开心的那一个，一下子把全场的气氛都活跃起来了。绘画的时候也是特别强有力的写下了自己的名字，告诉大家”我写的很好!” 写满了Issac名字的画纸就像一份快乐宣言。我设计时的直觉就是阳光的橙黄色系和运动款式 ”

　　“Cristiano是一个小艺术家和时尚达人，学校里还有一面墙叫“Cristiano Wall” 贴满了他的各种绘画作品。这次的系列除了用到他根据主题创作的可爱涂鸦，还采用了两幅他之前的绘画作品使用在成人服装的设计上。”

　　“Bernadette把她爱的家人们，她的生活场景都放在了画纸上，我二次创作时联想到了Frida色彩鲜艳明亮欢快的家，于是借色Frida故居为Bernadette的家上了色。”

　　参与这场走秀的39个童模来自尚秀模特学校, 由于每套服装都是根据模特的尺寸和性格量身定制的，加上每个剪裁都独一无二，设计和制作变成了一个巨大工程。

　　这在当地时尚圈的新品发布中是罕见的，来试装的成人模特对服装合适度感到十分惊讶。

　　在短短1个半月的时间里，Minxi不仅设计了59套成衣和礼服，还和团队一起策划了整场秀。这个系列分为六个篇章，各具特色，却能完美融合。

　　“这次系列采用了大量色彩浓烈的色系，这些颜色来自Frida的服装、绘画、住宅、或者是电影中的一个场景, 我想要营造一个明亮愉快的氛围。电影中的一个场景让我特别难忘，公共汽车事故后，弗里达受伤躺在地上。原本用于壁画的金箔在汽车撞击后散落在她的身上。这是一个非常痛苦悲伤，但却美丽的场景。蝴蝶和花朵也是这个系列印花的灵感来源，弗里达康复期间在她的石膏上画了很多不同形态的蝴蝶，我被蝴蝶象征的坚韧和经历磨难后绽放的蜕变旅程所吸引。花朵印花是基于一种在墨西哥以Frida Kahlo命名的玫瑰品种，红色、黄色和橙色是它标志性颜色，独具特色和美丽。”

　　“在这个系列中，我还尝试了一些不同的剪裁，通过服装版型去勾勒出蝴蝶翅膀以及蛹的形态，表现一种强大和有力的感觉。还有一些作品传达出了绽放的主题，而其他一些有种玩转画家色彩盘的感觉。”

　　第一个篇章 “热情“，用红色和金色色系的成衣“点燃”全场，呈现Frida Kahlo热情洋溢的精神世界。

　　第二个篇章 Frida的世界 ，从Frida的绘画中“借色”，通过丰富多彩的调色板，将观众沉浸在Frida钟爱的世界中。

　　第三个篇章 “快乐”，将儿童绘画艺术化为印花，色彩鲜艳，富有想象力，每件服装都洋溢着快乐的风采。

　　第六个篇章 “蜕变”，一款可以“变魔术”的裙装，压轴衣服破茧而出，惊艳全场。

　　最后一件‘破茧成蝶’的设计，代表了主题的升华。它是蜕变的象征，讲述了一段美丽绽放的故事。

　　为了实现Minxi所想的“蜕变”效果，她从初期概念到思考结构和工艺，面料的选择和配色，反复打磨这件压轴作品，并且在最后进行了多次的尝试，实验和调整。最终通过小模特Sara的精彩演绎,结合美丽的舞蹈动作，在T台上呈现出了Minxi幻想中的完美画面。

　　大秀当天，Starjam的5位“小伙伴”走上时装周的秀场，将自己内心的感情通过服装大胆展露。

　　当天Minxi在后台工作，服装秀结束后，她听到不少人说“很感动，看哭了”“很多人在台下抹眼泪”，其中有现场观众，场内工作人员，还有保安。

　　这是她没有预想到的，这些来自不同族裔不同文化背景的观众，此刻被同一部作品打动。

　　这些身着有着自己绘画创作元素的“小模特们”，在家长的陪伴下，自信的走向舞台，传递着独特的人性魅力。

　　观众对作品的理解和共情，让Minxi感到开心。而孩子家长的反馈，更是让她感觉幸福。

　　“我的孩子性格发生了转变”，有家长激动地告诉Minxi，自己的孩子在这场秀之后，变得开朗了许多，甚至还有小朋友因此对时尚行业产生了兴趣，写下来“未来要在时尚行业工作”的目标。

　　此刻的Minxi，感受到了服装设计所能带来的深层力量，它可以成为一种纽带，将人们链接。

　　服装可以在一定意义上去捍卫一部分的尊严，去疗愈一些人的心灵，去为这个世界更加温暖美好而贡献力量。

　　这次的 ‘Canvas to Catwalk’项目，让我感受到服装和穿着者之间紧密的联系，以及互相促进的力量。

　　孩子们和他们的绘画为我注入了创作灵感和热情，这种能量又传递给了孩子和他们的家庭，最终又回馈给了我，形成了一种相互滋养的状态。

　　这是非常微妙和神奇的感觉，它让我们在创作和互动中建立了一种特殊的纽带。这段经历让我深刻地体会到服装不仅仅是一种外在表达，它还承载着情感和连接的力量。

　　谈及这个系列的创作，Minxi说这是一个让她重新定义“fashion”的哲学观的活动，在她的创作生涯中，也是一个里程碑式的存在。

　　Minxi的工作室里，一直存放着朋友送的花，即使枯萎，她也会将其保留，让它绽放最后的美。

　　爱所有的生命，欣赏生命历程中不同阶段的美，这位年轻的95后设计师，及早的参悟到了生命中至为重要的东西，也将其运用到自己的事业之中。

　　首先希望能把“Canva to Catwalk” 这项公益活动延续下去，通过自己的服装设计作为纽带，连接帮助到更多的人。

　　再者也希望能够更多人参与到这些项目中，众人拾柴火焰高，一起点亮前行之路。

　　最后她也期待着自己在设计上有更多突破，“这次创作的印花让我重新定义了服装语言表达的多样性、可能性，今后我希望自己能继续创作出更多独具风格的作品”。

　　在视觉化的颜值之外，我们好像看到了服装的更多可能性，也期待着更多像Minxi一样的设计师，持续行动，持续创作，给这个世界更多爱与美。